Inicio
 Melómano en pdf
 Tienda
 Discos: Recomendados
 Guía Práctica
 Claves
 Opinión Nuevo
 Especiales
 Grandes Obras
 Ópera
 Libretos
 Zarzuela
 La música y yo
 Entrevistas
 Promesas Cumplidas
 Consultorio
 Últimas portadas
 Registro
 Orfeo Ediciones
 Tus sugerencias
       
 
 ÓPERA
 
I due Foscari de Giuseppe Verdi
Por Diego Manuel García


LIBRETO BILINGÜE - INTRODUCCIÓN

Algunas versiones discográficas

Esta ópera estuvo olvidada durante muchos años y solamente a partir de 1951, en el cincuentenario de la muerte del compositor, fue puesta de nuevo en circulación. Existen diferentes grabaciones en los años 50, casi todas tomas en directo, de difícil localización. En los años 70 y 80, grandes intérpretes dan realce a esta ópera, como es el caso de Renato Bruson y Piero Cappuccilli quien junto a José Carreras y Katia Ricciarelli, dirigidos por Lamberto Gardelli, protagonizan una referencial versión. En nuestra sección de DVD se han reseñado dos magníficas versiones de esta ópera: una en el Teatro alla Scala en 1988, dirigida por Gianandrera Gavazzeni con Renato Bruson, y, más recientemente, en 2000, una gran representación en el Teatro San Carlo de Nápoles, dirigida por Nello Santi, con Leo Nucci (el más importante interprete en los últimos años de Francesco Foscari) a quien podremos escuchar en las funciones de I due Foscari, que tendrán lugar el próximo noviembre en el Palacio de Euskalduna, dentro de la temporada de ABAO y su “Tutto Verdi”.


Carlo Bergonzi, María Vitale, Giangiacomo Guelfi, Pasquale Lombardo.
Orquesta Sinfónica de Milán.
Director: Carlo María Giulini.
GOLDEN MELODRAM BOOOO5KAGM.
2CD.

Grabación realizada por el sello discográfico CETRA en noviembre de 1951 rememorando el cincuenta aniversario de la muerte de Verdi. Durante muchos años fue considerada una versión de referencia de I due Foscari, sobre todo por la brillante dirección orquestal del entonces joven Carlo Maria Giulini. Esta grabación cuenta también con la magnífica interpretación de Jacopo Foscari por parte del gran Bergonzi, en uno de sus primeros roles como tenor, después de haber cantado durante cuatro años como barítono. El joven Bergonzi ya daba clases magistrales de bien cantar en el más puro estilo verdiano, con perfectas regulaciones, incisivo y variado fraseo y homogeneidad en todos los registros. Está magnífico en todas sus intervenciones solistas, cantando con absoluta brillantez las cabalettas. Su voz empasta bien con la soprano Maria Vitale como Lucrecia, buena voz verdiana, nacida como Bergonzi en 1924. Guelfi realiza una notable interpretación del viejo Dux. Correcta interpretación de Pasquale Lombardo como Loredano. Bien el resto de comprimarios y una magnífica actuación de los coros.


José Carreras, Katia Ricciarelli, Piero Cappuccilli,Samuel Ramey.
Orquesta Sinfónica ORF.
Director: Lamberto Gardelli.
PHILIPS B000508YFO.
2CD.

Esta grabación, realizada en 1976, forma parte de esa cruzada que realizó Lamberto Gardelli por rescatar varios títulos del joven Verdi y cuenta con un magnífico sonido estéreo. La Orquesta Sinfónica de la ORF suena magníficamente, muy bien dirigida por Gardelli. Los cantantes hacen un extraordinario trabajo vocal: Carreras -en el mejor momento de su carrera- impresiona por la belleza de su voz y su gran temperamento verdiano, que se hace patente en todas sus intervenciones. Katia Ricciarelli exhibía por aquellos años una belleza vocal unida a una buena técnica, que le permitía sortear con éxito las agilidades belcantistas de esta complicada partitura, mostrando homogeneidad en todos los registros, desde unos graves bien emitidos hasta unos agudos de buena factura. Sus dúos con el joven Carreras son una auténtica gozada. Piero Cappuccilli exhibe la belleza de su voz y su temperamento verdiano, que le convirtieron en el gran barítono de su generación. Resulta magnífica su actuación como Francesco Foscari, destacando en todas sus intervenciones a lo largo de la ópera y, sobre todo, en su escena final. Este gran reparto se completa con la presencia del bajo norteamericano Samuel Ramey, todo un lujo como Loredano. Hay que destacar ese vibrante cuarteto del Acto II, donde Carreras, Ricciarelli, Cappuccilli y Ramey realizan una antológica interpretación.