ALGUNAS VERSIONES DISCOGRÁFICAS

Repase algunas de las versiones discográficas disponibles. Los intérpretes van reseñados en el siguiente orden: Nemorino, Adina, Belcore y Dulcamara.

Luciano Pavarotti,Joan Sutherland, Dominic Cossa y Spiro Malas
Ambrosian Opera Chorus y English Chamber Orchestra
Director: Richard Bonynge
DECCA 414 461-2 ADD

Grabación de 1970. Sin duda, nos encontramos ante la que quizá sea la mejor grabación de toda la carrera de Pavarotti. En un verdadero momento de gracia, el archifamoso tenor construye, dramática y vocalmente, un Nemorino perfecto y de absoluta referencia. Por su parte, la Sutherland no desmerece nada respecto a su pareja vocal, con una interpretación ajustada y brillante. Spiro Malas, sin embargo, presenta una voz demasiado grave para el papel bufo de Dulcamara, con serios problemas en la zona aguda. Correcto, sin más, Dominic Cossa. Magníficos el coro y orquesta, dirigidos por un verdadero especialista en Donizetti como Bonynge, que imprime a la partitura unos ritmos ágiles y vivos. A destacar especialmente el magnífico sonido de una grabación de hace casi treinta años.
Libreto y comentarios en italiano, inglés, francés y alemán.

Roberto Alagna, Mariella Devia, Pietro Spagnoli y Bruno Praticó
Tallis Chamber Choir y English Chamber Orchestra
Director: Marcello Viotti
ERATO 4509-98483-2 DDD

Grabación de 1992 con un Alagna que empezaba a ser conocido internacionalmente pero que realiza una interpretación un tanto superficial. Con claras tiranteces en los agudos, su acercamiento al personaje peca de excesiva pasión, queriendo hacer del rústico simplón un héroe romántico. Aunque correcta técnicamente, Mariella Devia canta de forma muy fría y con un volumen de voz algo corto. El mejor de los cantantes es, sin lugar a dudas, Bruno Praticó, un bajo-barítono que se mueve perfectamente en este tipo de repertorio y que encarna maravillosamente al tramposo Dulcamara. Los coros tienden a perderse de vez en cuando. La dirección de Viotti es poco incisiva y algo rutinaria, aunque tiene el mérito de atenerse a la edición crítica de la partitura. La toma de sonido es excesivamente plana.
Comentarios y libreto en italiano, francés, inglés y alemán.

Roberto Alagna, Angela Gheorghiu, Roberto Scaltriti y Simone Alaimo
Coro y Orquesta de la Ópera Nacional de Lyon
Director: Evelino Pidò
DECCA 455 691-2 DDD

Grabación de 1996. Convertido ya en el tenor de moda, Alagna ha madurado algo más su acercamiento a la música de Donizetti. Su voz está más "cuajada" y firme y su interpretación ha eliminado los arrebatos pasionales de su anterior grabación. Como interés añadido, opta por versiones alternativas (pero de la propia mano de Donizetti) para sus dos principales intervenciones, "Quanto é bella" y "Una furtiva lagrima" con un resultado muy atractivo. Su pareja, Angela Gheorghiu, no consigue acercarse a la modélica encarnación de la Sutherland; con un timbre algo espeso y denso y con una dicción oscura, su interpretación se hace confusa por momentos, si bien sabe resolver con holgura los pasajes más virtuosísticos. Estupendo el Dulcamara de Simone Alaimo, uno de los mejores especialistas en el estilo de canto belcantista y que hace gala de un fraseo realmente ejemplar y de una impecable interpretación del personaje. Evelino Pidò dirige con nervio a unos estupendos coros y orquesta de Lyon, a los que imprime ritmos muy rápidos y espectaculares. A veces (especialmente en las escenas con los coros y solistas) se precipita y cae en la confusión.
Libreto y magníficos comentarios independientes en inglés, francés, alemán e italiano.

Luigi Alva, Rosanna Carteri, Rolando Panerai y Giuseppe Taddei
Coro y Orquesta del Teatro alla Scala de Milán
Director: Tullio Serafin
EMI 7243 5 65658 2 1 ADD

Grabación de 1958. Luigi Alva posee una característica voz de tenor "de gracia", bien timbrada, aunque de poco volumen. Adolece, en su acercamiento a la partitura, de falta de matices y tiene tendencia a abrir en demasía la voz. En las piezas de conjunto se le oye poco. Rosanna Carteri está más cerca de la soprano ligera que de la lírica, lo que se resuelve en una voz débil, de poco cuerpo y de poca presencia dramática. Su fraseo es poco ágil en los fragmentos de mayor dificultad y en los agudos deja escapar sonidos metálicos poco elegantes. A pesar de la fama que alcanzó en su época, Rolando Panerai no se muestra en esta grabación a gusto, pues su canto es a menudo rudo y poco flexible. Presenta, además, problemas evidentes en la zona aguda y en los fragmentos rápidos, donde tiende a perderse. El mejor de los intérpretes es, sin duda, el gran Giuseppe Taddei, dueño de una voz poderosa, de bello timbre y con agudo sentido dramático que le permite dar la justa medida al personaje. Tullio Serafin dirige rutinariamente y sin demasiado entusiasmo a unos poco inspirados conjuntos de la Scala milanesa, más atento a facilitar la labor de los cantantes que a conseguir un conjunto lucido. A pesar de su antigüedad, el sonido de la grabación ha sido muy bien reprocesado.
Comentarios en inglés, alemán y francés. Libreto en italiano e inglés.

José Carreras, Yasuko Hayashi, Thomas Allen y Geraint Evans
Coro y Orquesta del Covent Garden de Londres
Director: John Pritchard
Legato Classics LCD 218-2 ADD

Grabación en directo en el Covent Garden londinense en 1976. Los incondicionales de Carreras disponen aquí de una de sus actuaciones estelares en uno de los momentos más brillantes de su trayectoria profesional. El joven Carreras saltó a la fama merced a una bellísima voz de tenor lírico y a una forma apasionada de interpretación que inmediatamente arrebataba al público. Todo esto se encuentra en esta grabación en la que podemos disfrutar de uno de los mejores Nemorinos posibles y en la que Carreras, con una concepción romántica del personaje, realiza verdaderos alardes técnicos (óigase, por ejemplo, el maravilloso "filado" al final de "Una furtiva lagrima"). Yasuko Hayashi presenta una muy bella voz y una buena técnica con la que sabe resolver con brillantez las piezas más comprometidas. Otro atractivo de esta versión reside en poder escuchar a un joven Thomas Allen con una voz realmente portentosa y una interpretación señorial, pomposa, muy adecuada para el fanfarrón Belcore. No se puede decir lo mismo del Dulcamara encarnado por Geraint Evans, un cantante de estilo brusco y rudo, de menos que mediana dicción y que tiende a compensar mediante recursos fáciles de buhonería su escasez de medios vocales. La dirección de Pritchard es ejemplar, viva y vibrante gracias a unos estupendos conjuntos del Covent Garden. Para ser una grabación en vivo, el sonido es bastante bueno. No se incluyen ni comentarios ni libreto. Se completa el segundo CD con una selección del recital que ofreció Carreras en el Carnegie Hall el 30 de noviembre de 1980. Acompañado por un anónimo pianista, el tenor catalán interpreta canciones de Bellini, Rossini y Donizetti, junto a fragmentos de óperas de Rossini, Meyerbeer, Leoncavallo y Puccini. Por desgracia, la toma de sonido es bastante mala, adivinándose en la lejanía a un espléndido Carreras.