Segundo Movimiento

Canzonetta.- Tras la complejidad de la forma sonata del primer movimiento, nos encontramos ahora con una sencilla forma tripartita de canción en la tonalidad de Sol menor. Se inicia con un homofónico coral en el viento madera y las trompas, que sirve de introducción a la exposición del tema principal (1 II T), entonado por el violín solista. Se trata de una melodía zíngara, y ahora sí que decididamente flamenca, como evidencia su cadencia por semitono descendente. El tema pasa a la flauta, recibiendo un contrapunto del clarinete.

En la sección central se abandona la tonalidad principal para escuchar en el violín solista un nuevo tema (2 II T), que se inicia con una arpegio descendente del acorde de tónica de la nueva tonalidad de Mi bemol mayor. El tema es desarrollado por el solista hasta desembocar en una nueva exposición del tema principal (1 III T), adornado con contrapuntos de los instrumentos del viento madera. En esta ocasión la melodía termina, tras un prolongado trino, con una indecisa semicadencia en el registro agudo. La coda comienza con una repetición literal de la introducción, seguida de un puente modulante, que sirve de enlace con el "finale", atacado súbitamente.

Tercer Movimiento
Finale.- La exposición del tema principal (1T) va precedida por una introducción con figuraciones donde ya está presente su principal célula rítmica, así como el omnipresente semitono zíngaro la- si bemol, reiterado tanto en los primeros violines como en el posterior solo al descubierto del solista, que desembocará en la exposición del tema principal (1 III T).

Se trata de una melodía danzante que recuerda al galop centroeuropeo. Hará la función de estribillo del rondó, apareciendo siempre, como es característico en esta forma musical, en la tonalidad principal de Re mayor. Sus agitadas acrobacias dancísticas reciben los comentarios de los clarinetes y flautas, así como el apoyo jaleante de la orquesta.

Un segundo tema (2 III T), una danza más lenta, esta vez típicamente rusa, aparece en la tonalidad de la dominante (La mayor) sobre un bajo bordón de innegables resonancias folclóricas.

Enseguida un tercer tema (3 III T), contrastantemente lírico y confidencial, le sigue, entonado por el oboe en dúo con el clarinete, siendo tomado posteriormente por el fagot, violín solista y violonchelos en sucesivas imitaciones. Este interludio sentimental le sirve al solista para recuperar fuerzas, que estallan en una nueva entrada del estribillo del rondó, en la que, azuzado por las intervenciones de la orquesta, que recalca sus motivos temáticos, se lanza a una vertiginosa carrera de embriagadora alegría. Tras un acorde fortísimo de la orquesta, el solista vuelve a interpretar el segundo tema, ahora de la tonalidad de la subdominante (Sol mayor), acentuando su carácter popular en una variación posterior, una especie de danza de corro en la que es posible imaginarlo bailando en el centro, animado por las palmas a contratiempo de la orquesta. El solista se escapa en una veloz carrera, punteada por un motivo del segundo tema en las trompas, para terminar volando hacia el registro hiperagudo de los armónicos. Se vuelve a escuchar el cíclico semitono la- si bemol, como prólogo a la última irrupción del estribillo del rondó. Le sigue una coda, iniciada por la orquesta, con continuas reiteraciones de los principales motivos del primer y segundo tema, que proseguirán tras la entrada del solista, con quien se establecerá un animado diálogo conclusivo.

GLOSARIO

• Armónicos: sonidos secundarios que se superponen al principal. Se hacen audibles al poner la cuerda en vibración parcial.
• Cadencia: final conclusivo en la tónica (primer grado).
• Cadenza: pasaje ornamental del primer movimiento de un concierto, interpretado por el solista al descubierto, que sirve de enlace entre la sección de desarrollo y la de reexposición.
• Coda: parte terminal de una pieza.
• Codetta: en la forma sonata, parte final de la exposición.
• Contratiempo: nota en parte débil, precedida de silencio en la parte fuerte.
• Decoración: la melodía original es variada mediante notas de adorno.
• Fragmentación: tratamiento individualizado de los diferentes motivos que constituyen el tema.
• Fusa: corresponde a la mitad de una semicorchea y a la octava parte de una negra.
• Pedal de dominante: nota que se mantiene o se repite, correspondiente al quinto grado de una escala.
• Rondó: forma musical en la que se va repitiendo la sección primera o principal.
• Secuencia: repetición de una melodía, dándole cada vez una altura distinta.
• Semicadencia: final inconclusivo en la dominante (quinto grado) o en la subdominante (cuarto grado).
• Semitono: mínima distancia entre dos notas, correspondiente a la mitad de un tono.
• Síncopa: figura cuya primera parte aparece en tiempo o fracción débil del compás.
• Trémolo: reiteración rápida de una misma nota.
• Tresillo: grupo de tres figuras que equivalen a dos de la misma clase.
• Trino: rápida alternancia de una nota con otra situada a un tono o un semitono de distancia.

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